|
Mark Hollis : Født 4. januar 1955
Paul Webb : Født 16. januar 1962
Lee Harris : ?
Simon Brenner : ?
Tim Friese-Greene: ?


Talk Talk var et av de mest
interessante bandene på 80-tallet. Med sin evne til hele tiden å fornye seg. De debuterte i 1982 med albumet "The Party`s
Over". En tidstypisk new wave plate med et synth dominert
lydbilde. Og bandet ga ut sin siste plata i 1991 med "Laughing
Stock", som hadde helt andre referanser enn de første platene.
Med innslag av jazz, klassisk og ambient. Det er i hele tatt vanskelig
å skjønne at det er det samme bandet som har laget de to platene. Og
band og band, Talk Talk har i realiteten vært sanger og låtskriver
Mark Hollis. Selv om Paul Webb, Lee Harris
og Tim
Friese-Greene har vært støttespillere det meste av tiden bandet
eksisterte.
I den siste tiden har Talk Talk
opplevd et lite oppsving, ettersom deres "It`s my Life" fra
1984 omsider er blitt en stor hit med bla. en 10. plass i U.S.A. i No Doubt sin versjon. Så høyt nådde aldri
Talk Talk med sin versjon. Selv om låta også for dem var den store
hitèn. Men et populært band var de likevel, særlig i England, der
samleplata "The Very best of Talk Talk"
nådde 3. plass på
den engelske albumlisten i 1990.

Broren til Mark Hollis het Ed
Hollis, og var manager for et av de store punk bandene på 70-tallet, Eddie & the Hot Rods. Dette inspirerte unge Mark til å
hoppe av en lovende utdannelse som barnepsykolog på Sussex University
i 1977, og heller dra tilbake til hjembyen London for å begynne som
musiker. Først jobbet han som roadie for Eddie & the Hot Rods,
deretter dannet han bandet The Reaction. Bandet fikk kort tid etter
kontrakt med Island music, som ga ut singelen "I can`t resist"
i juni 1978. Singelen har siden vært et populært samleobjekt blant
fansen.
I 1979 deltok bandet på samleplata
"Streets" med en tidlig versjon av "Talk Talk".
En låt Talk Talk skulle komme til å oppleve suksess med 3 år senere.
Denne versjonen var skrevet av Mark og Ed Hollis sammen. The Reaction
ble oppløst samme år. Mark konsentrerte seg da om å skrive mer
sofistikerte låter. i 1981 ble Island music pånytt nysgjerrig på
hva Mark Hollis hadde å by på. Så Mark satte seg ned for å lage en
demo. For å hjelpe broren sin fikk Ed tak i noen musikere han kjente
som kunne hjelpe ham med demoen. Disse var trommeslageren Lee Harris
og bassisten Paul Webb. Prøvespillingen gikk bra. Og da de også fikk
med keyboardisten Simon Brenner, var Talk Talk et faktum. De fikk så
kontrakt med Island music. På øvingene de hadde i tiden etterpå,
dukket gjerne den gamle Rolling Stones produsenten Jimmy Miller opp.

Bandets
første singel "Talk Talk".
Sin første live opptreden hadde de
i London i oktober 1981. BBC`s D.J. David Jensen overvar konserten, og
ble så imponert at han tilbød dem å opptre live på hans Radio One
show. Det ble også gitt ut en 12" av "Talk Talk" på
denne tiden. Også store EMI lot seg imponere av singelen og deres
liveopptredener. Så bandet signerte deretter en avtale med EMI.

Mark
Hollis og Talk Talk live.
Men det var en bakdel med avtalen.
EMI hadde kort tid i forveien mistet
Duran Duran, og ønsket derfor å
skape et lignende image for Talk Talk, for å tekkes den nye new wave/new romantic bølgen. Noe som ikke passet bandet noe særlig, og som
de brukte noen år på å komme seg bort fra. Førsteplata deres
"The Party`s Over" fra 1982 ble også produsert av Duran
Duran produsent Colin Thurston. Men midtveis i produksjonen var de så
misfornøyd med hans arbeid at de tok over selv istedet. De syntes
det ble for mye synthesizere og trommemaskiner.
"Mirror Man" ble gitt ut
som førstesingel på EMI, etterfulgt av "Talk Talk". Men
ingen av dem nådde topp 40. 52. plass for "Talk Talk" var
det beste. Også disse singlene er samleobjekter idag da de inneholder
B-side låter som ikke er blitt gitt ut siden.
Albumet "The Party`s Over"
ble gitt ut i juli 1982 med en oppløftende 21. plass som resultat.
Godt hjulpet av 3. singelen "Today" som nådde en sterk 14.
plass på samme tid. Og albumet fortsatte å selge i lang tid, og
oppnådde tilslutt et salg på 250.000 eksemplarer. De dro deretter
på Amerika turne som oppvarmingsband for Elvis Costello.
Suksessen med albumet gjorde at
selskapet ga ut en remix av "Talk Talk". Og denne gang gikk
det litt bedre, med en 23. plass i England. I Tyskland ble "Another
World" / "Candy" gitt ut på singel, noe som var
merkelig, da de ikke var blant platas beste spor. "Another
world" var skrevet av Paul Webb. Og versjonene var de samme som fantes på albumet allerede.
Før de skulle gå i gang med 2.
albumet ble det uenighet innad i bandet om hvilken retning de skulle
ta videre. Hollis ønsket at bandet skulle ha et mer fleksibelt,
kreativt utgangspunkt. Og han ønsket ikke at synthesizere skulle
være basisinstrumentet. Noe som fikk Simon Brenner til å
slutte i bandet. Dermed ble Talk Talk redusert til en trio. Med en
merkelig besetning bestående av en sanger, bassist og trommeslager.
Men de hadde nok studiomusikere til å hjelpe seg med de andre
instrumentene.
Rhett Davis kom inn som produsent,
og sammen med ham laget bandet noen nye låter. Bla. singelen "My
foolish Friend" som ikke senere ble å finne på noe studioalbum.
Den nådde en 57. plass på singellistene i mars 1983. Deretter ble
det stille fra bandet i nesten et år. Tiden brukte Hollis til å lage
nye låter og samle sammen musikere som kunne bidra på deres
neste album "It`s my life".

Det viktigste som skjedde i
denne prosessen var produsent Tim Friese-Greene`s inntreden i bandet.
Han skulle bli en person med stor betydning for bandet`s videre
utvikling. Bakgrunnen hans var som lydteknikker på 70-tallet for
Hawkind, senere som produsent for Thomas Dolby og noen andre band før han
konsentrerte seg om Talk Talk. Han ble ikke en standard produsent for
bandet, men et uoffisielt medlem som spilte keyboard, skrev låter og
produserte. Bla. skrev han de to største hitène fra "It`s my
Life" med tittellåta "It`s my Life" og "Dum Dum
Girl" sammen med Mark Hollis.
"It`s my Life" ble første
singel ut fra albumet, og selv om nok de aller fleste vil mene at
dette er en perle av en poplåt, klarte den ikke bedre enn en 46. plass
da den ble gitt ut første gang i januar 1984. Låta skulle bli gitt
ut pånytt i 1990 i forbindelse med samleplata, og nådde da en mer
rettferdig 13. plass.
Albumet kom en måned senere. Og
heller ikke den gikk det så bra med, der den stoppet på en 35. plass.
Enda den i tillegg til de to nevnte låtene inneholdt fine spor som
"Such a shame" og "It`s You". Den
Luke
Reinhart :"The Dice Man" inspirerte "Such a shame",
ble også gitt ut på singel uten å nå topp 40 i England. Derimot
hadde et annet stort platemarked fått øynene opp for dette fine
bandet. For i Tyskland nådde låta en flott 2. plass. Og ble den 5.
mest solgte singelen i Tyskland i 1984. "Dum Dum Girls"
nådde 20. plass der. I U.S.A. nådde albumet en positiv 42. plass. På
et marked de ikke hadde brukt for mye tid på å bearbeide. Som nevnt
hadde de ikke funnet plass til singelen "My foolish Friend"
på albumet. Men den mer middelmådige B-siden "Call in the
Nightboy" var tatt med på albumet. Allerede her begynte man å
ane hva slags lydbilde Talk Talk kom til å beskjeftige seg med de
neste årene, i låter som "Renee" og "Does Caroline
know". Og for første gang brukte Talk Talk gitar på et album,
spilt av studiomusikeren Robbie McIntosh.

Den dårlige plasseringen for
albumet i England kan skyldes bandet`s motvilje mot å stille opp til
fotograferinger og intervjuer. Da de fortsatt var irriterte på EMI
som prøvde å presentere dem som et glossy band.
I Canada og Italia ble det gitt ut
en EP kalt "It`s my Mix". Som
inneholdt 5 12" remixer av singler de hadde gitt ut. Samt en
12" versjon av den ikke utgitte låta "Why
is it so Hard?". Sistnevnte hadde vært brukt i filmen "First
Born" (Michael Apred).

Dette ble raskt et samleobjekt blant
fans overalt. Og en salgssuksess i de to landene der den ble gitt ut.
Tracklisten :
1. Why Is It So Hard? (12" U.S. Remix--Extended
Version)
2. Talk Talk (12" Mix--Extended Version)
3. My Foolish Friend (12" Mix--Extended Version)
4. It's My Life (12" Mix--Extended Version)
5. Dum Dum Girl (12" Remix--Extended Version)
6. Such a Shame (12" U.S. Remix--Extended Version
1985 gikk med til å skrive og
produsere låter, og i januar 1986 kunne de stolt presentere sin nye
singel "Life`s what you make it". Den nådde en fin 16.
plass og resulterte i en minneverdig opptreden på "Top of the
Pops". Albumet "The Colour of Spring"
kom i mars og
brakte Talk Talk opp i toppdivisjonen da den nådde magiske topp 10 i England. Det skulle bli det beste et Talk Talk studioalbum
noen gang klarte. Også i Norge noterte de seg på VG-lista med
dette albumet. En fin 12. plass ble resultatet her.

Mark
og Tim under innspillingen av albumet "The Colour of
Spring".
Alle låtene på albumet var skrevet
av Hollis / Friese-Greene. Og plata hadde et mer kompleks lydbilde
takket være dyktige musikere som den kjente keyboardisten Steve
Winwood, David Rhodes, og folkrock helten Danny Thompson som
tidligere hadde
jobbet med navn som Eric Clapton, Kate Bush, Elvis Costello
og Marc
Bolan. EMI hadde vært generøs og latt Talk Talk få et mye større
budsjett for sitt 3. album. Derfor kunne de hyre inn slike folk. Der
de tidligere platene hadde vært preget av synthesizere, var det nå i
større grad Winwood`s hammond orgel man nå hørte. De ulike
musikerne fikk også bidra med forslag til arrangementer, så
kunne Hollis og Greene vege ut det de likte best. Ikke ulikt det som
gjøres på jazzplater.
Plata var også mer konsept aktig,
der den fulgte de følelsesmessige opp og nedturene i et forhold.
Både "Living in another
world", "Give it up" og "I don`t believe in you"
ble gitt ut på singel. Men uten den samme suksessen som for "Life`s
what you make it".
Bandet opptrådte sommeren 1986 på
Montreux Jazz festival. Noe som viste hvilken retning bandet nå gikk
for. Produsent Friese-Greene opptrådte sammen bandet på scenen.
Bandet dro også på en større verdensturne i etterkant av
plateutgivelsen.
Etter dette flyttet Hollis ut av
London og ut på landsbygda i Suffolk. Det tok deretter 2 1/2 år
før EMI fikk noe nytt materiale fra ham. Han var blitt gitt frie
tøyler, og åpne budsjetter for den neste plateinnspillingen. Og den
ble også både tidkrevende og dyr. Resultatet ble "Spirits of
Eden" fra 1988. En plate som sørget for at blodtrykket til EMI
sjefene gikk i været. For plata var uten potensielle hits, og lite
kommersiell med sitt diffuse lydbilde, i en blanding av jazz, rock og
ambient. Albumet ble raskt flyttet over på det mindre selskapet
Parlophone.
Med sin alvorlige atmosfære og frie
form var det vanskelig å definere plata. Man kan fornemme både Miles
Davis, Debussy, Neil Young, Delius i musikken. Noen kalte det "dark-of-the-night-soul",
som kan være et passende navn. Men mest av alt skapte Hollis /
Friese-Greenemusikk som ikke lignet på noe som var laget før.
Det ble ikke gitt ut noen singel fra
plata. Heller ingen video eller turne fulgte. Selv om anti-heroin
sangen "I believe in you" ble gitt ut på singel noe senere,
uten å nå listene. Plata fikk dermed begrenset oppmerksomhet.
Bortsett fra at platekritikerne syntes dette var en flott og
spennende plate. De kalte den likevel et kommersielt selvmord. Plata
nådde 19. plass i England, før den raskt forsvant ut av
listene. I ettertid har den vært en favoritt blant Talk Talk fans
og musikkelskere verden over. Da den har en dybde i seg som fascinerer
mange. Den er mer tidløs enn den synthpopèn de tidligere hadde
beskjeftiget seg med.
EMI svarte med å avslutte
samarbeidet med bandet, noe som førte Talk Talk over til Polydor. Og
for å dekke tapet etter "Spirit of Eden", valgte EMI å gi
ut en singel samling kalt "Natural history" i 1990 som solgte over all forventning. 3. plass
i England og en million solgte eksemplarer totalt det året ble
resultatet.
For å dra enda mer penger ut av
suksessen med "Natural History", ble det gitt ut en plate
med remixene av singlene. Remixene var av ny dato, og gjort uten at
Talk Talk var involvert. Dette irriterte Hollis og co. voldsomt.
Hvorfor kunne ikke EMI heller ha gitt ut en cd med B-sider, uutgitt
materiale, og liveversjoner? Det ville ihvertfall gledet Talk Talk
fansen mer.
I 1991ga Hollis ut sitt foreløpig
siste album under Talk Talk navnet. Og "Laughing
Stock" var om mulig enda mer utilgjengelig for massene enn
det "Spirits of Eden" hadde vært. Med et røffere lydbilde,
og enda mer jazzinspirert. Igjen var alle låtene skrevet av Hollis /
Friese-Greene. Det ble likevel gitt ut tre singler fra plata i "Ascension
Day", "New Grass" og "After
the Flood". Med sistnevnte som den mest tilgjengelige
låta. Plata nådde 26. plass i England og oppnådde fine kritikker
for sin atmosfæriske stemning. Enkelte av dem kikket likevel på
Hollis enkle gitarspill. Paul Webb hadde forlatt bandet i forkant av
plateinnspillingen. Noe som gjorde Hollis enda mer avhengig av
studiomusikere for å få spilt inn plata. Lee Harris var imidlertid
fortsatt med.

Mark
Hollis er muligens en særing, men også en av de
mest intelligente artistene 80-/ 90-tallet hadde å by på.
Bandet tok vel aldri noen offisiell
avskjed etter denne plata. De bare sluttet å lage flere. Mark Hollis
forsvant også fra offentligheten etter det siste albumet, mens Lee
Harris og Paul Webb dannet bandet O`Range
som fortsatte med å lage atmosfæriske, eksperimentelle plater som
har blitt tatt vel imot av pressen. Hollis ga ut sitt første
soloalbum i 1998 kalt "Mark Hollis".
Og her fortsatte han hvor han slapp med "Laughing Stock".
Med låter preget av jazz, ambient, og folk. Noen mener dette er den
roligste plata som noen gang er laget. Også den ble tatt imot vel av
kritikerne.
Det har hele tiden vært et håp om
at Hollis, Friese-Greene, Webb og Harris skulle komme sammen igjen
under Talk Talk logoèn. Men det er det ingenting som tyder på.
Hollis er ikke så veldig begeistret for de gamle Talk Talk albumene,
og vil nok nødig havne i en situasjon hvor han måtte spille f.eks.
"Such a shame" igjen. Og om de hadde begynt på igjen, hadde
det nok blitt i forlengelsen av "Laughing Stock".
Så istedet får fansen heller bruke
tiden til å diskutere hvilken periode av Talk Talk`s karriere som er
den beste. Hvor man deretter ender opp med å være enig om at begge
perioder hadde sine gullkorn.
|